FEDERICO GARCIA LORCA

"Se descorre la cortina. El alma del libro va a ser juzgada. Los ojos del lector son dos geniecillos que buscan las flores espirituales para ofrendarlas a los pensamientos. Todo libro es un jardín. ¡Dichoso el que lo sabe plantar y bienaventurado el que corta sus rosas para pasto de su alma!... Las lámparas de la fantasía se encienden al recibir el bálsamo perfumado de la emoción."


Fragmento del prólogo de Impresiones y Paisajes (1918) de Federico Garcia Lorca.

No sé porqué, pero desde hace unos días pienso en Lorca y no puedo sacármelo de la cabeza. Hoy pensé en ese último poema: el que creó fruto de la duda frente al abismo que se abría ante él, mientras daba los últimos pasos hacia el infinito. Estoy segura que su mente dio vida al poema perfecto; en ese instante final, ante lo inevitable, donde no queda lugar para el temor, dolor , incertidumbre, porque ya todo fue consumado, solo hay certezas. Un espíritu tan exquisito no pudo estar ajeno a ese instante solemne: finalmente iba a desvelar el gran misterio; atrás quedarían las culpas y los culpables, los cómplices y los asesinos. La vida y sus miserias, los hombres y los miserables quedaron de este lado del camino.

Tocar el cielo con las manos...

esa era la sensación que tenía la tarde en la que me puse a trabajar en los souvenirs de mi sobrinita.
Qué más se puede pedir: hacer manualidades bajo el cielo de Huerta Grande, sobre un tronco, rodeada de naturaleza y ese olorcito tan particular en el aire que solo se siente en las sierras.
En medio de tanta belleza y paz, me puse a cortar vidrios que luego soldé con la técnica de Tiffany, para hacer espejos. Ya voy a incluir alguna imagen de los terminados.

Dos pinturas en oleo sobre tela

SOCABÓN - Es un trabajador de una mina en la provincia de Salta, Argentina.











MATERNIDAD



Es común que se pregunte al que hace manualidades, con qué materiales le gusta trabajar. Puede que se tenga predilección por uno u otro. En mi caso, como se dice vulgarmente, yo no le hago asco a nada. Desde que tengo uso de razón, siempre estaba con pinceles o plastilina; con ellos construí mis mejores recuerdos de la niñez. Después empecé con pinceles y acuarela, hasta que descubrí el alucinante mundo de la cerámica. Después de mucho volví a los pinceles, con los óleos que me deslumbraron; de ese período son estos cuadros (1997-1999). Curiosamente me preguntaron porqué siempre pinto caras (ahí me dí cuenta que estaba pintando casi exclusivamente caras). Se me ocurrió como respuesta posible que siempre quise decir algo con las cosas que hago; con el Socabón, por ejemplo, me impactó la vida tan sacrificada de la gente en las minas y pensé que si pintaba a esa persona que me había dicho tanto con su mirada, podía transmitir eso que despertó en mí a otros.
Con respecto a Maternidad, siempre me gustaron los caballos; vi una imagen de un potrillo con su mamá y pensé inmediatamente en la mía y en lo mucho que me gustaría estar acurrucada con ella, así que este cuadro lo pinté como hija...
Espero que pasen un buen momento y gracias por detenerse acá.

Algo en vidrio

descubrí también, las posibilidades que da el vidrio. Parece algo tan "estático", sin embargo, es sumamente dúctil, solo hay que conocerlo y tratar de explotar todas las posibilidades que da.
Acá muestro tres ejemplos de vitrofusión. La tercer imagen muestra un vidrio que pinté para una ventana, tomando un diseño para vitral; también una cenefa y un toseto que fue de guarda a un baño. Tanto el baño como la ventana están expuestos en entradas anteriores.

Algunos trabajos hechos hace tiempo

En el 2003 empecé comercialmente con la cerámica. Desarrollé una línea de músicos y bailarines, y algunas fachadas de almacenes y casas de la década del 30 (en la que se desarrolló el tango, que llegaría al auge en las décadas siguiente).
Me presenté en San Telmo y Caminito (La Boca). Fue una buena experiencia; ahí tuve mi primer contacto con el cliente. Algunas personas me daban su opinión aclarando que no iban a comprar, pensando que me pudiera molestar esto; era todo lo contrario, siempre fue muy importante para mí las opiniones objetivas, es muy lindo ver la reacción en una persona desconocida de algo que salió de mi cabeza.
La primera foto es el Trompezón, un bar muy antiguo de la zona de San Telmo en los primeros años del siglo. Un día se acercó a mi puesto en San Telmo, una señora mayor que estaba emocionada porque cuando vio esa pieza se acordó que de chica, ella había entrado en el Trompezón con su papá. Obviamente me lo compró. Eso para mí fue impagable; estoy convencida que no hay pago mejor para un artesano o artista que la emoción que nace en otros a partir de la pieza que uno hace en soledad, estando en contacto con una parte muy profunda de uno mismo. Yo miro cualquiera de mis piezas y me acuerdo lo que me pasaba por la cabeza en el momento de hacerla; no se porqué pero es así.
Un día, uno de mis tíos estaba muy preocupado porque se le había roto una de mis piezas; traté de tranquilizarlo haciéndole saber que yo tenía guardado el placer de haberla hecho. Es cierto que da pena que algo se rompa, pero las piezas se disfrutan desde la pella de barro o el pedazo de vidrio informe o al abrir el pomo de pintura.

Lo último que hice

Este es un hornillo para esencias que hice últimamente. Lo vi en una ambientación feng shui y me pareció original el formato. No sé si era exactamente igual, pero yo la armé de acuerdo a lo que me pareció recordar. Me gustó el resultado final.

Duendes

Los relatos celtas, coincidentes con otras culturas antiguas en la esencia de estas historias, están llenos de seres fantásticos. Los gnomos, duendes, hadas, ondinas y todos los personajes que pueblan esos relatos me parecen hermosos. Son un excelente tema de trabajo, además de fascinarme la idea de tenerlos formando parte de nuestra casa y, de esa forma, dar vida a las historias.

Espero que les guste este que hice; lleva la carga de ser el primero, pero no el único.

Lámpara

Quiero mostrar una de mis últimas pieza.


Me resulta muy agradable la combinación de espacio-materia-luz. Obviamente el espacio siempre aporta luz a una pieza, también aire y movimiento en algunos casos; pero la luz como energía es un valor agregado que incide directamente en la obra.

Espejo con guarda

Hola, bienvenidos al espacio de CERAMICARG

Espero que disfruten recorriendolo como yo al hacerlo.

Es fantástico acercar el arte a lo cotidiano. Dedicarle a cada cosa tiempo para hacerla hermosa, o intentarlo. Pensar que un cuenco no es solo eso; no solo sirve como contenedor sino que también puede producirnos placer al verlo, hacernos sentir cómodas al usarlo.

Pasamos tan rápido por la vida, llevándonos por delante unos con otros. Si paráramos un momento descubriríamos pequeñas "joyas" que nos regala la naturaleza, y gente sencilla que encierran en sí universos de vivencias riquísimas. Me acuerdo de un hombre mayor que conocí en un taller, que humildemente quería mostrar sus dibujos; como "un favor" le otorgaron unos minutos para exponerlos, pero ya en el primer dibujo esos minutos se transformaron en horas porque eran verdaderas obras de arte. Después, con esa misma humildad, comentó que había sido compañero de Castagnino, entre otros.

Cuántas historias así tendrá la calle; historias mudas a las que se accede solo mirando lo que nos rodea, y acercándonos.

VIDRIO Y LUZ

Acá les presento a mis queridísimas piezas. Aunque no esté conforme con alguna, nunca podría destruirla; hasta la que salió como ella quiso guarda un pedazo de mi también. Espero que pasen un buen momento contemplándolas.

BEATRIX POTTER

Descubrí, hace unos días a esta maravillosa mujer. Me averguenza admitir que no conocía a esta excelente escritora-artista, que nació en 1866 en Londres, Inglaterra, en una familia de holgada posición económica; y padeció la discriminación que sufrían las mujeres en la época victoriana. Esto hizo que tuviera que luchar para poder expresarse, ya que no estaba dispuesta a abandonarse al ostracismo al que querían someterla sus propios padres, producto de esa estrechez moral imperante en la época.

Así fue cómo llegó hasta nosotros un mundo fantástico que creó a partir de la observación de los animales en la naturaleza, gracias a los veranos que pasaba con su familia en Escocia y el norte de Inglaterra. Dió vida a historias pobladas de animalitos auténticos, humanizados, llenas de amor. Los colores pasteles complementaban esa atmósfera bucólica de las historias.

Tanta opresión social, hizo que el amor llegara a ella a los 39 años, para poco después sufrir el inmenso dolor de la pérdida temprana de ese amor. Amasó una fortuna, gracias a su creatividad y esfuerzo, que luego le permitió hacer posible un sueño: preservar las granjas de Ambleside. La demanda turística hacía peligrar la subsistencia de los espacios de tierra ocupadas por granjas y el hermosísimo paisaje de toda la comarca. Fue comprando cada vez más extensiones de tierra, lo que le permitió dejar, a su muerte, 4000 acres al National trust, con la estricta orden de que los granjeros pagarían poco por arrendar las tierras y se criarían especies autóctonas. Ella misma, en su granja Hill Top, crió la oveja autóctona herdwick.

Fue tal su amor por la naturaleza, que de la observación de los líquenes y hongos de la zona, descubrió antes que los científicos la relación simbiótica entre ambos. Cuando lo intentó exponer ante la comunidad científica, fue rechazada porque las mujeres no podían ingresar en esas instituciones. Fue su tío, Sir Henry Roscoe, quien presentó el resultado de su investigación; y en 1997 la misma comunidad científica que la rechazó le pidió perdón admitiendo que tenía razón en sus observaciones.

Tuvo que hacerse cargo de la publicación de su primera obra, dado que ninguna editorial confiaba en ella, más que por ser nueva en el rubro, por ser mujer. Recién después del éxito de esta primera publicación, los editores se fijan en ella. Puebla su vida de todos los personajes que la acompañaran por el resto de la vida. Cuando ya la vista no le permitía escribir, se volcó al cuidado de sus ovejas. A los 47 años (1913) se casa con su abogado, William Heelis, quien fue su asesor en la compra de tierras; pero con quien no viviría en Hill Top ya que no quería cambiar nada de ese lugar, Su Lugar, ni siquiera llevar un marido.

Muere el 22 de diciembre de 1943.

Fuente: * IMAGINARIA www.imaginaria.com.ar/00/6/potter.htm

TOULOUSE LAUTREC

La magia de toulouse y el encanto de sus imágenes.
Siempre me sentí fascinada con tanto talento: los colores, las formas, y ambas cosas jugando entre sí para sintetizar la belleza.
Esta pieza la hice con todo el respeto y la admiración que siento por este artista. Espero humildemente, regalar con ella un buen momento a quien la contemple.